Storytelling är modeordet för dagen. Men att man vet vad det är som det ska berättas innebär inte automatiskt att man vet HUR det ska berättas.
Det finns en grundform som är
gemensam för berättarstrukturen i all dramatisk framställning. Därvidlag är det
inget som skiljer Bröderna Grimm från Stieg Larsson. Nya Testamentet skulle
kunna vara skrivet av Stephen King. Ett vanligt krogslagsmål har samma
uppbyggnad som en Ibsenpjäs och en cupfinal i fotboll blir extra minnesvärd om
den utvecklar sig efter linjerna i Hamlet.
De framgångsrika
professionella fictionförfattarna är möjligen geniala, men i botten ligger en
hantverkskunskap som borde vara tillgänglig för alla som arbetar med
målinriktad kommunikation.
Betyder detta att reklamläsaren
skulle ägna texten i broschyrer för frontlastare eller äventyrsresor större uppmärksamhet om de kopierar
strukturen hos publikframgångar som t ex filmerna Gökboet, Hemligheter och lögner, och Winter´s Bone, eller
för den delen hos den svenska Fucking Åmål eller den danska Hämnden? Tro
det eller ej, men så är faktiskt fallet.
Dramaturgi handlar om teknik.
Kursen ger namn på begreppen och lär deltagarna att tänka längs delvis nya och
mer effektiva linjer. Eftersom kursen ger grunderna för all form för
framställning, verbalt såväl som visuellt, är den till glädje inte bara för
AD:s, Copy-writers och Projektledare utan har värde även för beslutsfattare och
andra yrkesutövare vars område är kommunikation i tal, text, bilder eller på
film.
Kursens form är
föreläsningsformen med rikhaltigt
inslag av audiovisuella exempel.
Det är inte kursledarna utan
reklamproffsen själva som har upptäckt att de har glädje av fördjupad kunskap i
gestaltad kommunikation. Och det är skälet till att vi fortsätter att arrangera
dramaturgikurser med inriktning på reklambranschen.